搜狐娱乐专稿（胖部/文）
吴宇森以艺术顾问身份，无偿助力AI创作者完成的西幻AI剧集《元启录II》于日前上线。
行业又一次见证传统电影人向AI短剧赛道的接近。在此之前，唐季礼已经深度入局AI短剧赛道，监制的国风AI短剧《风水天师》上线12小时播放破亿，全网累计播放量逼近6亿。
一次艺术助力，一次监制操盘，两位大导演先后落子AI短剧，似乎正在展示影视行业看向短剧的集体期待。
吴宇森这次的合作并非单纯站台，据称在制作过程中，吴宇森是以艺术顾问的身份，以他的镜头美学、叙事节奏经验帮助个体AIGC创作者，帮助一部西幻题材AI作品完成电影化表达。据称片子单秒算力成本接近50元，以一个月成片计算，各方面成本累计可能在20万左右。
唐季礼当时同样有很深度的参与。《风水天师》是由唐季礼深度绑定商业制作团队，完整参与叙事架构、人物弧线、镜头规范，把院线电影工业标准完整移植到AI短剧生产流程当中，属于商业化深度操盘。
事实上，知名导演对短剧市场的关注，不是从AI领域开始的，真人短剧领域就频频出现大量老牌影视人的身影。
日前，贾樟柯公开表示自己已经观看过两百部短剧，直言两分钟讲好一个故事和两小时电影只是叙事形式的差异，未来电影、长剧、短剧会共生在同一个内容生态，还公开向网友征集短剧片单，把短剧当成观察大众文化心态的重要窗口。
而以身入局的，包括王晶早早投入竖屏短剧创作，把自己擅长的港式商战、黑帮叙事压缩适配短剧高密度叙事节奏，近期作品包括《澳城风云》《金玉满堂》等，后者由陈百祥、邱意浓等主演。
周星驰打造“九五二七剧场”推出真人短剧《金猪玉叶》，后续通过公司布局AI漫剧、AI拟真人短剧等业务，把经典IP资源向短剧赛道开放。
而这种“下凡”的本质，是多种现实因素的考量。
最基础的原因，是内容生态的迭代，正在让这些传统导演们主动完成媒介认知更新。用户大量观影时间从院线、长视频平台，转移到手机端碎片化观看场景。对于深耕内容行业的创作者，不能无视受众媒介习惯的改变。
包括贾樟柯把刷短剧当作职业调研，也是创作者主动去理解当下大众的叙事偏好、情绪痛点，看懂新媒介下的叙事逻辑。尤其是头部影视项目立项门槛越来越高，有实验性、中小体量的创意，很难拿到院线电影的投资，而短剧、AI短剧或可承接住这部分难以落地的创意。
同时，短剧尤其是AI短剧或可成为一个创新内容的实验场。
唐季礼就曾提到，AI工具可以大幅降低影视行业试错成本，不需要耗费数年时间打磨动作表演，就能够快速验证故事创意，这是传统实拍项目很难实现的条件。哪怕是不做全AI成片，短剧本身短周期、快反馈的特质，也可以让导演快速完成叙事逻辑的迭代。
而对于短剧行业，头部导演入局或可辅助补齐当前赛道的结构性短板。
尤其是AI短剧行业的一大矛盾，在于工具能力强，但是叙事把控能力薄弱。比如人物弧光、情绪铺垫、镜头调度、叙事节奏，仍然需要专业影视人的经验校准。市场并不缺会操作AI工具的操作员，稀缺的是懂得把创作诉求转化为AI指令的专业创作者。
而如唐季礼在《风水天师》的制作过程中，就是把院线电影的叙事链条、镜头构图、剪辑节奏带到AI短剧，把AI短剧常见的碎片化爽点，整理成具备人物成长的递进式剧情。这或许能够带给行业更多的想象力。
但也要客观看到，导演的经验并不能填补所有缺陷。无论是《元启录II》还是《风水天师》，依然会遇到AI生成画面人物细节崩坏、场景逻辑跳脱的技术局限。两部剧在剧本层面也依然缺陷明显
老牌导演的创作经验，也需要完成对短剧媒介语言的适配。
大导演们生出“短剧梦”，并不代表院线电影时代落幕，本质上是在拥抱一套全新的创作工具和传播媒介。这场融合的终点，不会是AI替代真人导演，而会成为传统影视与新业态之间的某种融合赋能。
